Il film inizia in colore, e il pubblico vede la scena finale dell’opera teatrale “Julius Caesar”, quando Bruto ha bisogno di aiuto per uccidersi. Dopo la morte di Bruto, il film cambia in bianco e nero, e il pubblico vede il primo momento quando i registi dell’opera teatrale annunciano che le audizioni per l’opera teatrale cominciano. Durante le audizioni noi siamo introdotti ai personaggi principali, e i loro crimini. La maggior parte del resto del film consiste degli attori che praticano le loro battute l’un l’altro nella prigione. Le scene sono viste nello stesso ordine di “Giulio Cesare”, che permette al pubblico di vedere la trama che porta alla scena finale. Come l’inizio del film, le scene finali della battaglia ed i morti di Cassio e Bruto sono in colore.
L’uso delle scene degli attori che praticano le loro battute servono a raccontare la storia di “Julius Caesar” era una scelta grande dai registi. Queste scene permettono al pubblico di entrare nelle teste degli attori, e capisce come l’opera teatrale rispecchia le loro vite. Per esempio, l’attore che interpreta Bruto, Sasà Striano, conosceva un amico come Bruto, che desiderava che lui avrebbe potuto prendere le qualità brutte da una persona senza ucciderlo. Striano dice che il vicinato ha scoperto che lui pensava questo, loro pensavano che lui era debole. Striano anche pensava che il suo amico era debole e lui rise di lui. Adesso, Striano sa come si sentiva il suo amico, e lui rimpiange le sue azioni. A causa del suo rimpianto grande, io presumo che il suo amico è morto.
La mia scena preferita è la scena delle audizioni. Questa scena è interessante perché durante una parte dell’audizione, i registi dicono ai detenuti di recitare le loro battute con rabbia. Questa scena permette al pubblico di sentire come i detenuti parlano, e i loro dialetti. La cosa più interessante per me durante questa scena è che alcuni dei detenuti non pronunciano l’ultima vocale dell’ultima parola in una frase. Per esempio, Vincenzo Gallo sembra non pronuncia il “e” quando lui dice “Francofonte”. Due persone che non pronunciano molti vocali sono Pasquale Crapetti e Franco Carrusone. Quando loro parlano con rabbia, tutte le vocali dell’ultima parola in una frase sono cadute. Tutti e tre sono dal meridione d’Italia, con Crapetti e Carrusone da Campania, e Gallo da Sicilia, quindi mi sembra che questo modo di parlare è un tratto degli accenti e dialetti meridionali.
Un tema del film sembra essere l’energia che l’arte può avere su una persona. La scena finale del film mostra Cossimo Rega nella sua camera. Per tutto il film, i detenuti vivono normalmente, e non sembrano odiare la prigione. Tuttavia, in questa scena, Rega è sconvolto e dice che “questa cellula è diventata una prigione” dopo che lui sapeva l’arte. Questo pensiero mostra che recitare nell’opera teatrale ha cambiato almeno la visione del mondo di Rega. Infatti, Rega e Giovanni Arcuri hanno scritto libri dopo l’opera teatrale, e dopo che è stato perdonato, Salvatore Striano ha cominciato a recitare in altre opere teatrali.
Tutto sommato, “Cesare Deve Morire” è un film che vale la pena guardare.